تيل برونر: "في الحقيقة أنا إيطالي"
1971
حسنًا ، لقد ولدت في فيرسين على نهر الراين السفلي ، لكن بعد فترة وجيزة ذهب والداي إلى إيطاليا معي. كلاهما مدرسان ولهما فرصة للعمل في المدرسة الألمانية في روما. في الواقع ، أنا إيطالي. أعتقد أن هذا هو أسعد وقت في حياتي: الألوان ، النور ، الدفء ، الطعام اللذيذ ، دفء الناس ، كل ما أتذكره. أعرف اليوم مدى أهمية تشكيلي من قبل أشخاص يسمحون بالعواطف ويعيشون روح الأسرة الصادقة.
1976
بعد خمس سنوات نعود إلى ألمانيا ، إلى راينلاند. هذه صدمة ثقافية بالنسبة لي ، الإيطالي الصغير ، من ناحية. من ناحية أخرى ، يمكنني تغيير التبديل على الفور. بعد عودتنا ، تقول لي أمي في المطار شيئًا باللغة الإيطالية - وأجبت على الفور باللغة الألمانية. الأطفال براغماتيون جدا. في منتصف السبعينيات ، كان لدي أول اتصال مع الثقافة - عبر التلفزيون والسينما. تميزني الرسوم الكاريكاتورية ، وأحب رؤيتها حتى اليوم. ديزني على سبيل المثال. أو النمر الوردي ، كان هذا هو كتابي المقدس: ما كان قافية ، كان يوجين روث المعتدل. هذه موسيقى الجاز النقية ، هذه الفكاهة الجافة ذات الجودة العالية - رائعة.
1980
عندما بلغت التاسعة ، أحصل على أول بوق للتواصل. في ذلك الوقت ، لا تزال هناك عروض على شاشات التلفزيون مثل "Am laufband" أو "Musik ist Trumpf" ، حيث تلعب الفرق الموسيقية الكبيرة ، من Max Greger إلى Paul Kuhn إلى Heinrich Riethmüller. وتجلس الأبواق دائمًا هناك مع هذه المسدسات المفيدة في أيديهم. يبدو أنه بالنسبة لي على أي حال. هؤلاء الرجال بالنسبة لي هم الأطفال الآخرين رعاة البقر ، وأفترض - يريد الآخرون أن يصبحوا سائقو قاطرة أو قاطرة. ولكن أنا أحب هذا الصوت ، والأسلوب. سأحصل قريباً على معلم: كارل هاينز مولر وأوبرفلدويبيل وعضو فريق Stabsmusikkorps في البوندسوير في سيغبورغ. يصل دائمًا معي في الزي الرسمي لإعطاء الدروس ، مع كل شارة الرتبة وغيرها من بهرج. هذا يثير إعجابي على الأقل بنفس القدر من اللاعبين الكبار ، ولهذا السبب أتعلم دائماً دروسي جيدًا ... أنا مدين لوالدي بأنني أصاب موسيقى الجاز كطفل. إنهم لا يزالون أبناء الخمسينيات ، الذين تلقوا تعليماً بخلفية موسيقية كلاسيكية إلى حد ما - مع موسيقى الكنيسة على سبيل المثال ، ولكن أيضًا مع موسيقى الجاز جيدة الإعداد ، والتي كانت جديدة جدًا في الستينيات ومن المؤكد أنها تنتمي إلى الصوت الجيد. يستمع والدي دائمًا إلى موسيقى الجاز التي تبث على WDR صباح يوم الأحد ، ويديرها تشارلي فاغنر ، "Swing and Ballads" ، وهذا مزيج مضحك. أستمع إليهم دائمًا. وفي SWF ، يأتي "Swing Time" ، يوميًا في الساعة 19.30 ، ثم مع ديتر زيمرل و Werner Wunderlich ، وهو رجل إذاعي مهم. في وقت لاحق ، أعطاني والدي أيضًا سجلات موسيقى الجاز وأخذوني إلى الحفلات الموسيقية: Mister Ackerbilk و The Pasadena Roof Orchestra و Chris Barber وهلم جرا. هذا هو المكان الذي يسمح لي بالوقوف وراء الكواليس والتقاط توقيعه. لا يعرف الموسيقيون الذين يتعاملون مع الأطفال بلطف ويعطونهم أحيانًا آلاتهم ، أي تأثير لا يقدر بثمن. ما زالوا يتحدثون عن ذلك بعد سنوات عديدة ، كما يمكنك أن تقول.
1981
بعد المدرسة الابتدائية أذهب إلى مدرسة ثانوية كاثوليكية. هذا وقت جيد ولكن أيضا خاصة. على سبيل المثال ، التعامل مع الفتيات. أنا أقترب منهم بعناية أكبر. أن يكونوا رفاقا هو شيء بالطبع. الفتيات دائمًا شريكات محتملة في المغازلة ، وليس فقط زملاء الدراسة. لكن المدرسة تضع أيضًا الأساس لما يهمني لاحقًا. هذا بسبب الفرقة الكبيرة الموجودة في هذه المدرسة. ثم وصلت مع البوق الخاص بي واستقبلت بالكلمات: "حسنًا ، هيا ، يا صغيرتي ، فقط ألعب معًا - في اليوم الأول يوجد صوت ، والثاني هناك بالفعل اثنان ، سيكونان على ما يرام". وضع بداية ممتعة خالية من الإجهاد لموسيقي شاب.
1986
ستيفان راب يذهب إلى مدرستي ويلعب معي في فرقة مدرسية. أنها تلعب البوب المقدس - شيء من هذا القبيل "شكرا لك على هذا الصباح الجيد". هذا أمر ممل لدرجة أننا - ستيفان على الطبول ، وأنا على لوحة المفاتيح - نبث الأشياء قليلاً. نحن نسمي أنفسنا "شانج والعصابة" وحتى تسجيل رقم قياسي. لسوء الحظ ، هذا لا يظهر أبدًا ، ولكن ستيفان وأنا أصبحنا أصدقاء منذ ذلك الحين. في وقت لاحق ، هناك مجموعة أخرى: فرقة كبيرة من Rheinische Musikschule في كولونيا ، من إخراج Jiggs Whigham ، أحد أفضل عازفي الترومبون في العالم. أسافر مرة واحدة في الأسبوع إلى كولونيا ، في عمر 13 و 14 عامًا. منذ أن تعرفت بالفعل على ترتيبات جيدة وصعبة للغاية. بفضل ويغهام أذهب إلى لوس أنجلوس بعد التخرج. هناك تصبح بوبي شي الأسطورية أحد أهم معلمي - رجل لعب مع إلفيس بريسلي وتوم جونز ويقودني على الطريق. في عمر 15 عامًا ، فزت بمسابقة "Jugend jazzt" ، وهو شيء مميز ، وشارك فيه أشخاص من 22 و 23 عامًا.إنها أيضًا لحظة مهمة لأنني قررت في ذلك الوقت التركيز على موسيقى الجاز والخروج من الموسيقى الكلاسيكية. بعد المسابقة ، ستصبح بعض الأوركسترا على دراية بي ، وفي عام 1987 سيتم تأسيس أوركسترا الجاز الفيدرالية ، بناءً على اقتراح هيلموت كول. يقوم بيتر هيربولزهايمر بإدارته ، فهو لا يزال يشبه المفوض الفيدرالي للجاز. يُسمح لي باللعب ، رغم أنني شاب جدًا. عندما أنتهي ، هيربولزهايمر صامت. ثم صرخ: "قل لي ، هل لديك سهرة؟" هذا يضعني في موازاة المدرسة وبعد ذلك للدراسة في Musikhochschule في كولونيا.
1991
نحن مع بيتر هيربولزهايمر في برلين ، ظهور مع كاترينا فالينتي - وقد اكتشفت أن الفرقة الإذاعية في رياس برلين وضعت بوقاً. فقط هؤلاء الرجال المسؤولين عن ما أريد في الحياة! أدعو وأدعني ، في جميع اللوائح ، أضع على قائمة الاختبار. أنا آخر واحد ، وأنا أصغرهم سنا - لكن الأوركسترا تريدني. لذلك ، في سن ال 20 ، أنا ذاهب إلى برلين ، وانحرافا عن حياتي القديمة للعب في الفرقة التي أثارت رغبتي في البوق في المقام الأول. بقيت مع رياس لمدة ثماني سنوات ، بعقد غير محدود - لقد وصلت. بالنسبة لي ، إنها مزيج من الفرصة وفرصة السباحة من المنزل وتحمل المسؤولية عن نفسي. أقابل أناس رائعين. راي براون ، توني بينيت ، جولييت جريكو ، بيتر ألكساندر - هذا هو العالم الكبير بالنسبة لي. الناس مع فيتا العملاقة ، والتي لديهم أيضا أن أقول.
1999
أعمل في مشاريعي الخاصة وأدرك أنني لا أستخدم سوى الأشخاص الآخرين عندما ألعب ألعاب فرقة كبيرة. يصبح أكثر وأكثر إيلاما كلما شعرت أن صوتي ينمو. عليك أن تكون حذرا من أنك لا تشعر بالسوء - وهذا يحدث لسوء الحظ بالنسبة لي. أصبحت غير متعاون ، غير مستعد ، ولا أبقي المخزن صحيحًا من الناحية الأخلاقية. بعد ثماني سنوات ، بدأت العمل في شركة Rias ، وهي وظيفة لا تتخلى عنها عادةً طوعًا. لكن المناخ في الفرقة أصبح قاسيًا بعض الشيء بالنسبة لي على أي حال. لديّ نجاحاتي كعازف منفرد ، مع سجلاتي الخاصة. ربما يكون هناك احتكاك ، والذي ينشأ عندما يخرج المرء من الكتلة ، حتى لو كانت الكتلة قوية للغاية.
1999 إلى 2000
قابلت هيلدغارد كنف في حفلة. فجأة نجلس على أريكة جلدية ونتحدث مع بعضنا البعض - على مستوى عائلي لطيف تمامًا. هذا رائع ، بعد كل شيء ، هي واحدة من الأشخاص الذين تابعت حياتهم مع كل الصعود والهبوط لسنوات. لقد عانت المرأة من كل شيء ، ماتت عشر مرات وولدت مرة أخرى ، وكسبت وخسر الملايين ، فنان كلي. أخبرتني أنها تبحث عن منتج لسجل جديد. حسنًا ، أقول: إذا كان يجب عليّ تجربة شيء ما ... فأرسلني Knef نصًا قمت بتعيينه على الموسيقى. سمعت ذلك ، انحنى الرأس. ثم تقول ، "حسنًا ، هذا رائع ، متى يمكننا أن نبدأ؟" هذا ، في عمل جميل ومكثف بشكل مثير للإعجاب ، ألبومها "17 ملليمتر" ، عودتها بعد 20 عامًا. في وقت لاحق ، أخبرتني أنها لم تحصل على مثل هذا الصدى الكبير لأي سجل كما فعلت. في عام 2000 أعمل مع مانفريد كروغ. الرجل لديه ذوق جيد وفكرة محددة للغاية لما يريد. يمكن أن يفعل هذا لا مثيل لها. "اضطراب النوم" هو اسم السجل الذي كلفني كثيرًا في الليلة.
2004
أنني أيضا أحب الروح ، أقل موسيقى الجاز نقية ، لاحظت أنه منذ بعض الوقت. لقد أحببت دائمًا James Brown ، بما في ذلك Earth و Wind & Fire. أن تكون موسيقى الجاز دائمًا خطيرة ، وأن الفنان يجب أن يكون دائمًا جريئًا ونخبويًا مع ظهوره للجمهور ، يجب أن يضبط آلاته - وهذا شيء لم أفهمه على الإطلاق. لقد كنت أعاني دائمًا بشكل كبير من حقيقة أن الموسيقى التي أحبها كثيرًا قد تم تجاهلها من قِبل أناس من جيلي. لكل التواضع: أعتقد أنني قد بشرت بعصر جديد. في عام 1993 ، حصلت على "أجيال من الجاز" وحصلت على الفور على جائزة نقاد التسجيلات الألمان - بالمناسبة ، جائزتي الوحيدة حتى الآن. اعتقد الجازمان أنني كنت أعلم بالعلم. عندما حاولت مزج العناصر ، لجعل موسيقاي أكثر تسلية ، فأنا مصاب. أجد أنه لا يضر المسودة إذا كان يحتوي على عنصر خفيف. ليس بالضرورة أن تكون مرهقة. لا أريد التخلي عن موسيقى الجاز. أنا فقط كيف أنا. ويمكنك سماع ذلك في موسيقاي أيضًا ، بغض النظر عما إذا كان Jass أو أي شيء آخر. كانت الموسيقى دائما بلدي الكون. بالتأكيد ، لقد أحببت دائمًا مشاهدة الأفلام ، وأنا من نوع الميلودراما. نادراً ما آتي لقراءة أسفي - كلما كنت أقرأ كتاباً ، أغفو. ليس بعيدًا عن الاهتمام: عندما يكون لدي وقت للكتاب ، فإن التعب على الفور ينهار. ليس لدي مؤلفين مفضلين. دونا ليون ، أحب قراءة ذلك. والسير الذاتية غالبًا ما تكون أكثر إثارة من أي رواية. قرأت عن كاري غرانت في اليوم الآخر ، عن مايلز ديفيس. ليس لدي بالضرورة باولو كويلو. لماذا المرأة مجرد التخلي عنها؟ أحب موسيقى الجهاز ، لكن يمكنني الاسترخاء جيدًا. أحب أن أسمع ليني كرافيتز وفرانك سيناترا ، سامي ديفيس جونيور.كان توني بينيت - جاز ذات يوم الموسيقى الأكثر شعبية ، وهو اليوم في المتحف. لا يهمني إذا كان المتشددون يدعونني jazzman yuppie. رسالتي هي شخصية ، لا ينبغي أن يكون موضع تقدير. أنا أعمل مثل هائج ، لكنني أفعل ما أحب - الفخامة الخالصة. الموسيقى أكثر من أي شيء آخر ، مما يجعل العلاقات صعبة. ومع ذلك ، لدي حلم برجوازي من العائلة ، ما زال والداي معًا - الحياة العائلية الكلاسيكية سيكون لها بالتأكيد تأثير جيد علىي. لقد كنت أبا لمدة نصف عام. وهذا غير كل الاحداثيات. فجأة تحصل على إجابة واعية بكل معنى الكلمة. الطفل لديه غمز متعب لمشاكلي ، وهذا صحيح.
هذا هو تيل برونر
دائما الأول. دائما أصغر. دائما معجزة. منذ سن الخامسة عشرة ، يُعتبر Till Brönner الموهبة الاستثنائية لموسيقى الجاز الألمانية - وفي الوقت نفسه فهو الأكبر ، لأن النجم الوحيد لهذا النوع في هذا البلد. ذلك لأنه يشبه نجم البوب. ولأنها تتجاوز الحدود: لعدة سنوات ، وسّع عازف البوق ذو المستوى العالمي موسيقى الجاز ليشمل الروح والبلوز. قد يكون معاديًا له من أتباعه: قاعدة المعجبين المتزايدة تحبه. سجله الأول "أجيال الجاز" الذي سجله في عام 1993 ، ومؤخراً ، جاء ألبومه العاشر في السوق - "That Summer" (Universal Jazz). بالإضافة إلى ذلك ، أنتج الشاب البالغ من العمر 32 عامًا مجموعة متنوعة من الفنانين ، مثل هيلديغارد كنف ونو أنجلز. ولد في راينلاند ، وهو يعيش في برلين منذ عام 1991.
نصيحة: من 29.11. حتى 13.12. هو تيل برونر في جولة في ألمانيا. مزيد من المعلومات في www.karsten-jahnke.de
